即將于今年7月11日年滿15歲的中國鋼琴家牛牛，6月15日在EMI CLASSICS廠牌下，于臺(tái)灣金牌大風(fēng)發(fā)行第三張獨(dú)奏專輯《李斯特鋼琴改編曲集Liszt Transcriptions》。此專輯由EMI CLASSICS制作團(tuán)隊(duì)精心挑選曲目，并由古典部總裁Andrew Cornall擔(dān)任制作人，于英國利物浦的圣瑪麗天使教堂 (The Friary)錄音、再由艾比路錄音室(Abbey Road Studio)后制完成。為配合牛牛在中國、臺(tái)灣與日本的音樂會(huì)演出行程，此專輯于今年6月份在三地陸續(xù)首發(fā)，之后EMI也將會(huì)做全球發(fā)行。

《李斯特鋼琴改編曲集》特地以超技為其作品特色風(fēng)格的作曲家─李斯特作為主題，演奏其所改編自其他作曲家的作品，例如浪漫派大師舒伯特的藝術(shù)歌曲：《郵遞馬車》、《菩提樹》與《魔王》等；依帕格尼尼無伴奏小提琴組曲《二十四首隨想曲》而做成的《六首帕格尼尼練習(xí)曲》中的《鐘》、《主題與變奏》等；以及華格納歌劇中的詠嘆調(diào)改編而成的《依索德的愛之死》與《晚星詠嘆調(diào)》等。在眾多改編曲之外，制作團(tuán)隊(duì)也挑選兩首李斯特的創(chuàng)作曲目編排于其中：《愛之夢(mèng)》以及《半音階大嘉洛普舞曲》。

此次的錄音過程非常順利，出乎EMI制作團(tuán)隊(duì)意料之外，原訂三天的錄音計(jì)劃，牛牛只用兩天就全部完成。制作人Andrew Cornall表示，他對(duì)牛牛在錄制專輯中的第一首曲目─改編自圣桑、并由霍洛維滋潤(rùn)筆的《骷髏之舞》時(shí)的觀察：「他的演奏非常具有角色感，真的讓人感覺好像惡魔和骷髏都從鋼琴里跑出來了，充滿邪惡氣息，毛骨悚然！」他同時(shí)也說：「牛牛的演奏技巧已經(jīng)非常成熟，但是真正吸引我的，是他表現(xiàn)音樂的趣味性和具有感染力的詮釋。」

這次的錄音計(jì)劃，對(duì)目前尚且14歲的牛牛來說，充滿許多的挑戰(zhàn)，他表示，因?yàn)槔钏固氐匿撉俑木幾髌罚粌H需要高超的演奏技巧，同時(shí)也要求深刻的內(nèi)涵。尤其是舒伯特的作品，其中所包含的思想過于成熟，較難理解，因此他就藉由閱讀這些藝術(shù)歌曲的原始詩作，透過詩的意境來揣摩音樂的詮釋。牛牛也說，這次錄制的所有曲目中，最讓他喜愛的，是《魔王》一曲。他說：「這首樂曲具有一定的難度，因?yàn)樵谘葑鄷r(shí)要把不同的角色用不同的聲音表現(xiàn)出來。而真正的挑戰(zhàn)是要能在演奏時(shí)進(jìn)行兒子，父親，和魔王之間人物特性的迅速切換。」

伴隨6月15日《李斯特鋼琴改編曲集》的專輯發(fā)行 (日本發(fā)行日為6月13日)，牛牛將于6月17日在日本展開13場(chǎng)巡回音樂會(huì)(注一)，并于7月13日來到臺(tái)北國家音樂廳，舉辦首場(chǎng)臺(tái)灣個(gè)人獨(dú)奏音樂會(huì)〈黑白琴鍵我最牛 ─ 牛牛鋼琴獨(dú)奏會(huì)〉，之后7月28日則將于上海，再次與華人指揮家湯沐海湯合作，于上海東方藝術(shù)中心演出普羅高菲夫第二號(hào)鋼琴協(xié)奏曲。