隨著近年來國內(nèi)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,加上國內(nèi)投資項(xiàng)目種類的貧乏,各種全民型集中的“炒”(炒股票、房產(chǎn)……)熱之后,開始由全民型“炒”轉(zhuǎn)向分類的特色投資。而對于國人十幾年前還不知悉的提琴收藏,已由星星之火轉(zhuǎn)為如今的燎原之勢。2009年10月,小提琴家羅桑(Aaron Rosand)的一把1741年耶穌•瓜奈利琴以1000萬美元的天價被俄羅斯藝術(shù)基金會買走。而在今年的4月4日,在香港會議展覽中心,索斯比拍賣行展出史特拉底瓦里1719年制的中提琴“MACDONALD”,此琴將透過密封式投標(biāo)進(jìn)行拍賣,預(yù)計成交價逾4500萬美金,約合3億5100萬港幣(未算買家傭金),可見投資之勢。
因此很有必要談?wù)勱P(guān)于提琴收藏文化那些事。提琴作為西方文化及藝術(shù)的重要載體,它同時具有了樂器的實(shí)用性和藝術(shù)品價值以及收藏品增值潛力的三重性質(zhì)。名琴在外觀造型、受力結(jié)構(gòu)、制作材料、工藝、油漆等方面都十分考究,其聲音品質(zhì)并非是體現(xiàn)其價值最重要的因素。名琴的商品價值依據(jù)主要是制作者的聲望,其次是保存的狀態(tài)。先后使用、收藏的藝術(shù)家也構(gòu)成了一把琴的歷史,成為它的增值點(diǎn)。
提琴的制作和收藏被人們稱之為“琴文化”,是指提琴發(fā)展的文脈和沉淀。所謂一種文化,是有源頭、不斷延續(xù)并繼續(xù)發(fā)展的一種現(xiàn)象;它是時間的累積,也濃縮了制琴師追求至高的藝術(shù)造詣;是藝術(shù)家對提琴的不斷研究、有師承、有創(chuàng)新、有發(fā)展,出現(xiàn)代表人物、出現(xiàn)作品、形成流派的歷史發(fā)展過程中形成的文化。因此提琴收藏除了要具備經(jīng)濟(jì)實(shí)力,還要有文化意識。
意大利的克里蒙納(Cremona)小鎮(zhèn)作為小提琴故鄉(xiāng),有著至高的歷史地位。在這里,安德里亞•阿瑪?shù)偎谱鞯奶崆僖蚱涓哔F的音質(zhì)、精藝的工藝和完美的設(shè)計而廣受歡迎。在這里,自法皇訂制了38件提琴后,克里蒙納名家提琴就成皇室成員爭相購買的提琴品牌。阿瑪?shù)匍_創(chuàng)意大利克里蒙納學(xué)派以來,提琴制作在整個意大利得到廣泛傳播,形成了布雷西亞、米蘭、都靈、威尼斯、佛羅倫薩、拿波里等等學(xué)派。而每個學(xué)派都有自己鮮明的制琴特征和其學(xué)派的代表人物,在其學(xué)派內(nèi)部的每一個制作家又都有自己的個性,從而形成意大利提琴學(xué)派百家爭鳴的藝術(shù)特征??死锩杉{學(xué)派也對法國、德國乃至整個歐洲的提琴學(xué)派產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響,同時促進(jìn)提琴的藝術(shù)投資在歐洲各國的提琴演奏家和古典音樂愛好者中散播開來。
世界上最昂貴的具有收藏價值的名琴,主要指17至18世紀(jì)的阿瑪?shù)佟⑹诽乩淄呃锖凸夏卫锶蠹易宄蓡T所制作的提琴。這也與它們有限的存世量有很大關(guān)系。相對多產(chǎn)的史特拉底瓦里畢生也僅制作了1116把提琴,留傳至今的大、中、小提琴總數(shù)不超過650把,而瓜奈里更是只有135把小提琴和1把大提琴得以留存于世。扣除在私人和收藏機(jī)構(gòu)手中永遠(yuǎn)收藏的提琴,在市場上流通的數(shù)量更是稀少,與日益旺盛的需求形成鮮明的對比。
另一方面,不管這些提琴制作大師其風(fēng)格上的藝術(shù)造詣,還是500多年前歐洲大陸潮濕涼爽的氣候條件下所培育出的生長周期較長的木材,以及被失傳的古代提琴油漆配方賦予了名琴獨(dú)特性與稀缺性,也使音色水平難以逾越。同時代同級別的作品中,法國手工制琴價位是意大利同類琴價值的一半,德國的琴都是工廠制琴居多,其價值不及意大利琴的1/4。
除了關(guān)注古董名琴之外,近代和當(dāng)今的各個系派代表人物都是投資的熱點(diǎn)。其提琴價值取決于制琴者的造詣:審美觀、修養(yǎng)、個性等。在作品中表現(xiàn)為:藝術(shù)性、作者知名度、制作年代、產(chǎn)地,工藝水平、材料的選擇、保存狀態(tài)、油漆的品質(zhì)、聲音品質(zhì)、制作方法、市場需求等。
近年來,不少收藏者關(guān)注有潛質(zhì)的年輕手工制琴師,這些年輕手工制琴師從他們的學(xué)生時代到成名后的作品價值可增長近10倍,這也推動了整個制琴業(yè)向高端化發(fā)展。
國外的小提琴收藏有多種形式如:博物館收藏、政府收藏以及私人或團(tuán)體收藏。博物館收藏規(guī)模比較大,如美國大都會圖書館所屬的博物館收藏了許多名提琴,法國巴黎音樂學(xué)院成立了一個巴黎樂器博物館,收藏了14把意大利史特拉底瓦里的名琴。參觀者在欣賞每件提琴藏品的同時,旁邊都附帶一個錄音機(jī),同時也能欣賞到用這把琴演奏的樂曲,從而對名琴有一個全面的認(rèn)識和了解。意大利克里蒙納的市政廳收藏近10把名琴,包括著名史特拉底瓦里1715年的“克里蒙納人”。歐美各大的博物館、著名音樂學(xué)院一般都有名琴收藏,其收藏規(guī)模在世界上的音樂百科事典都有詳盡的記載,以顯示對一種傳統(tǒng)文化的品味、保護(hù)和宣傳等。
除博物館、政府外,團(tuán)體為保值而收藏的數(shù)量也不容小視:奧地利國民銀行藏有11把名琴,日本音樂財團(tuán)藏有20把名琴,其中就有被公認(rèn)為史特拉底瓦里最好的五把琴之一的“海豚1714”。
目前,由于古董提琴高昂的價格,出現(xiàn)了“共同出資再租給演奏家”的投資方式,古董提琴基金也應(yīng)運(yùn)而生。比如號稱全亞洲最大的提琴博物館——臺灣奇美提琴博物館,就由奇美基金提供。他們更表示:將所收藏的古董提琴免費(fèi)借給臺灣地區(qū)演奏家,這無疑也推動了整個地區(qū)對古典音樂的發(fā)展。
私人收藏則根據(jù)財力大小而規(guī)模不同,不少世界級小提琴演奏家也是提琴收藏家,如意大利小提琴大師阿卡多 (S•Accardo):他擁有一把 1742年的蒙塔納那(MONTAGNANA),三把史特拉底瓦里分別在1717、1719、1727年份所制,兩把瓜奈里琴分別在1733和1734年份所制。除了音樂家外,還吸引了各個行業(yè)的精英:一手創(chuàng)辦FoxPro的富爾頓(David Fulton),現(xiàn)收藏了22把名琴,其中有梅紐因所使用過的耶穌•瓜奈里1743年制的“威爾頓伯爵”。
而音樂家也把演奏名琴視為在藝術(shù)上的榮譽(yù)。著名的帕格尼尼小提琴演奏比賽中,除了金牌外,最大的殊榮是:金獎獲得者將可以演奏帕格尼尼身前所使用的耶穌•瓜奈里1743年所制的名叫“大炮”的小提琴;而為表彰優(yōu)秀演奏家在國際樂壇取得的成就,史特拉底瓦里名琴協(xié)會特將些名琴授予其使用。如我國著名的小提琴演奏家呂思清現(xiàn)使用的1742年名叫“維尼亞夫斯基”的瓜奈里琴,據(jù)說是國內(nèi)最名貴的古董琴。
而演奏家的精湛藝術(shù)也使得名琴在跨越時空后,發(fā)揮其更大價值。帶動更多人走近并喜愛古典音樂,從而促進(jìn)并完善整個提琴收藏文化的鏈接和傳承。因此,提琴收藏并不是單純的投資,還能帶來精神上的愉悅享受和對古典音樂的推動意義。盡管提琴收藏其整體的年均回報介于3.3—4%之間,但長期以來,穩(wěn)定而安全的投資潛力讓越來越多的個人和機(jī)構(gòu)投資者將其作為分散風(fēng)險的投資工具。
提琴收藏的流通方式主要通過拍賣會、提琴商會及個人。從十八世紀(jì)開始,索斯比(Sotheby’s)、佳士得(Christie’s)、菲利普(Phillips)全球三大拍賣會上,提琴就和名畫一樣受到人們的垂青。理由是:名琴隨著數(shù)量的減少,其價格逐年抉搖直上,進(jìn)而成了隱蔽的財產(chǎn)。
作為提琴商而收藏大量提琴的有:英國的希爾商會,德國的罕瑪商會及美國的烏里察公司等。此外,歐美的制琴師在制琴的同時,也修理、調(diào)整些古琴和半古琴收藏及買賣。當(dāng)然也包括一些演奏家。
古董提琴還有一個很大的區(qū)別于一般藝術(shù)品的特征:在使用中提升價值。如:著名字、畫、瓷器其最大的實(shí)用價值不過是供人欣賞。哪怕是具使用價值的古董家具,日常使用造成的損耗也會影響其未來的成交價格。而古董提琴的最佳歸宿是在演奏家手中。除了一般藝術(shù)品所具的歷史、藝術(shù)價值外,還在于隔數(shù)百年后仍能發(fā)出優(yōu)美的聲音,甚至并經(jīng)由歷代演奏大師在演奏時帶來的振動,能讓制作提琴的木材更容易引起共鳴,在時間作用下越發(fā)帶來音色上的升華:成熟、純凈,猶如紅酒的發(fā)酵。包括帕格尼尼、海菲茲等等大師都和名琴結(jié)下不解之緣:名琴往往能幫助演奏家在藝術(shù)上如虎添翼,而反過來,成就演奏大師生涯的名琴不僅得以維持其曼妙音質(zhì),同樣也因打上了更多的名人標(biāo)簽而身價飆升。
當(dāng)然和其他古董一樣,名琴的也存在著贗品問題,而鑒定名琴的身世和真?zhèn)问欠浅@щy的,需要累積制琴師各個時期代表作的特征,以及各種門派和師徒關(guān)系的特征等等。對于提琴長期使用和維修造成的損害甚至需要修復(fù)師進(jìn)行想象化的復(fù)原?,F(xiàn)比較權(quán)威的鑒定機(jī)構(gòu)如英國的彼爾(J&A Beare)和美國的富什(Bein& Fushi)、意大利的卡森(calson)等都靠極其浩瀚的資料庫和檔案記錄才能判別真?zhèn)?。如今全世界的提琴鑒定專家大概不過十位。所以名琴的鑒定門檻很高,其費(fèi)用甚至達(dá)到名琴價值的十分之一。
國內(nèi)提琴收藏雖然目前來看前景樂觀,但還不太成熟。政府、博物館、團(tuán)體、個人對于提琴收藏的所具備的文化眼光、對提琴文化的認(rèn)識、及對提琴收藏的欣賞能力和鑒別能力較國外的提琴收藏還有所欠缺。而提琴收藏是需要一個長時間的積累,需要在學(xué)習(xí)知識理論的同時不斷接觸實(shí)物,掌握豐富的一手資料和經(jīng)驗(yàn)。因此對提琴鑒定人才的培養(yǎng)還需要漫長的過程。
因此很有必要談?wù)勱P(guān)于提琴收藏文化那些事。提琴作為西方文化及藝術(shù)的重要載體,它同時具有了樂器的實(shí)用性和藝術(shù)品價值以及收藏品增值潛力的三重性質(zhì)。名琴在外觀造型、受力結(jié)構(gòu)、制作材料、工藝、油漆等方面都十分考究,其聲音品質(zhì)并非是體現(xiàn)其價值最重要的因素。名琴的商品價值依據(jù)主要是制作者的聲望,其次是保存的狀態(tài)。先后使用、收藏的藝術(shù)家也構(gòu)成了一把琴的歷史,成為它的增值點(diǎn)。
提琴的制作和收藏被人們稱之為“琴文化”,是指提琴發(fā)展的文脈和沉淀。所謂一種文化,是有源頭、不斷延續(xù)并繼續(xù)發(fā)展的一種現(xiàn)象;它是時間的累積,也濃縮了制琴師追求至高的藝術(shù)造詣;是藝術(shù)家對提琴的不斷研究、有師承、有創(chuàng)新、有發(fā)展,出現(xiàn)代表人物、出現(xiàn)作品、形成流派的歷史發(fā)展過程中形成的文化。因此提琴收藏除了要具備經(jīng)濟(jì)實(shí)力,還要有文化意識。
意大利的克里蒙納(Cremona)小鎮(zhèn)作為小提琴故鄉(xiāng),有著至高的歷史地位。在這里,安德里亞•阿瑪?shù)偎谱鞯奶崆僖蚱涓哔F的音質(zhì)、精藝的工藝和完美的設(shè)計而廣受歡迎。在這里,自法皇訂制了38件提琴后,克里蒙納名家提琴就成皇室成員爭相購買的提琴品牌。阿瑪?shù)匍_創(chuàng)意大利克里蒙納學(xué)派以來,提琴制作在整個意大利得到廣泛傳播,形成了布雷西亞、米蘭、都靈、威尼斯、佛羅倫薩、拿波里等等學(xué)派。而每個學(xué)派都有自己鮮明的制琴特征和其學(xué)派的代表人物,在其學(xué)派內(nèi)部的每一個制作家又都有自己的個性,從而形成意大利提琴學(xué)派百家爭鳴的藝術(shù)特征??死锩杉{學(xué)派也對法國、德國乃至整個歐洲的提琴學(xué)派產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響,同時促進(jìn)提琴的藝術(shù)投資在歐洲各國的提琴演奏家和古典音樂愛好者中散播開來。
世界上最昂貴的具有收藏價值的名琴,主要指17至18世紀(jì)的阿瑪?shù)佟⑹诽乩淄呃锖凸夏卫锶蠹易宄蓡T所制作的提琴。這也與它們有限的存世量有很大關(guān)系。相對多產(chǎn)的史特拉底瓦里畢生也僅制作了1116把提琴,留傳至今的大、中、小提琴總數(shù)不超過650把,而瓜奈里更是只有135把小提琴和1把大提琴得以留存于世。扣除在私人和收藏機(jī)構(gòu)手中永遠(yuǎn)收藏的提琴,在市場上流通的數(shù)量更是稀少,與日益旺盛的需求形成鮮明的對比。
另一方面,不管這些提琴制作大師其風(fēng)格上的藝術(shù)造詣,還是500多年前歐洲大陸潮濕涼爽的氣候條件下所培育出的生長周期較長的木材,以及被失傳的古代提琴油漆配方賦予了名琴獨(dú)特性與稀缺性,也使音色水平難以逾越。同時代同級別的作品中,法國手工制琴價位是意大利同類琴價值的一半,德國的琴都是工廠制琴居多,其價值不及意大利琴的1/4。
除了關(guān)注古董名琴之外,近代和當(dāng)今的各個系派代表人物都是投資的熱點(diǎn)。其提琴價值取決于制琴者的造詣:審美觀、修養(yǎng)、個性等。在作品中表現(xiàn)為:藝術(shù)性、作者知名度、制作年代、產(chǎn)地,工藝水平、材料的選擇、保存狀態(tài)、油漆的品質(zhì)、聲音品質(zhì)、制作方法、市場需求等。
近年來,不少收藏者關(guān)注有潛質(zhì)的年輕手工制琴師,這些年輕手工制琴師從他們的學(xué)生時代到成名后的作品價值可增長近10倍,這也推動了整個制琴業(yè)向高端化發(fā)展。
國外的小提琴收藏有多種形式如:博物館收藏、政府收藏以及私人或團(tuán)體收藏。博物館收藏規(guī)模比較大,如美國大都會圖書館所屬的博物館收藏了許多名提琴,法國巴黎音樂學(xué)院成立了一個巴黎樂器博物館,收藏了14把意大利史特拉底瓦里的名琴。參觀者在欣賞每件提琴藏品的同時,旁邊都附帶一個錄音機(jī),同時也能欣賞到用這把琴演奏的樂曲,從而對名琴有一個全面的認(rèn)識和了解。意大利克里蒙納的市政廳收藏近10把名琴,包括著名史特拉底瓦里1715年的“克里蒙納人”。歐美各大的博物館、著名音樂學(xué)院一般都有名琴收藏,其收藏規(guī)模在世界上的音樂百科事典都有詳盡的記載,以顯示對一種傳統(tǒng)文化的品味、保護(hù)和宣傳等。
除博物館、政府外,團(tuán)體為保值而收藏的數(shù)量也不容小視:奧地利國民銀行藏有11把名琴,日本音樂財團(tuán)藏有20把名琴,其中就有被公認(rèn)為史特拉底瓦里最好的五把琴之一的“海豚1714”。
目前,由于古董提琴高昂的價格,出現(xiàn)了“共同出資再租給演奏家”的投資方式,古董提琴基金也應(yīng)運(yùn)而生。比如號稱全亞洲最大的提琴博物館——臺灣奇美提琴博物館,就由奇美基金提供。他們更表示:將所收藏的古董提琴免費(fèi)借給臺灣地區(qū)演奏家,這無疑也推動了整個地區(qū)對古典音樂的發(fā)展。
私人收藏則根據(jù)財力大小而規(guī)模不同,不少世界級小提琴演奏家也是提琴收藏家,如意大利小提琴大師阿卡多 (S•Accardo):他擁有一把 1742年的蒙塔納那(MONTAGNANA),三把史特拉底瓦里分別在1717、1719、1727年份所制,兩把瓜奈里琴分別在1733和1734年份所制。除了音樂家外,還吸引了各個行業(yè)的精英:一手創(chuàng)辦FoxPro的富爾頓(David Fulton),現(xiàn)收藏了22把名琴,其中有梅紐因所使用過的耶穌•瓜奈里1743年制的“威爾頓伯爵”。
而音樂家也把演奏名琴視為在藝術(shù)上的榮譽(yù)。著名的帕格尼尼小提琴演奏比賽中,除了金牌外,最大的殊榮是:金獎獲得者將可以演奏帕格尼尼身前所使用的耶穌•瓜奈里1743年所制的名叫“大炮”的小提琴;而為表彰優(yōu)秀演奏家在國際樂壇取得的成就,史特拉底瓦里名琴協(xié)會特將些名琴授予其使用。如我國著名的小提琴演奏家呂思清現(xiàn)使用的1742年名叫“維尼亞夫斯基”的瓜奈里琴,據(jù)說是國內(nèi)最名貴的古董琴。
而演奏家的精湛藝術(shù)也使得名琴在跨越時空后,發(fā)揮其更大價值。帶動更多人走近并喜愛古典音樂,從而促進(jìn)并完善整個提琴收藏文化的鏈接和傳承。因此,提琴收藏并不是單純的投資,還能帶來精神上的愉悅享受和對古典音樂的推動意義。盡管提琴收藏其整體的年均回報介于3.3—4%之間,但長期以來,穩(wěn)定而安全的投資潛力讓越來越多的個人和機(jī)構(gòu)投資者將其作為分散風(fēng)險的投資工具。
提琴收藏的流通方式主要通過拍賣會、提琴商會及個人。從十八世紀(jì)開始,索斯比(Sotheby’s)、佳士得(Christie’s)、菲利普(Phillips)全球三大拍賣會上,提琴就和名畫一樣受到人們的垂青。理由是:名琴隨著數(shù)量的減少,其價格逐年抉搖直上,進(jìn)而成了隱蔽的財產(chǎn)。
作為提琴商而收藏大量提琴的有:英國的希爾商會,德國的罕瑪商會及美國的烏里察公司等。此外,歐美的制琴師在制琴的同時,也修理、調(diào)整些古琴和半古琴收藏及買賣。當(dāng)然也包括一些演奏家。
古董提琴還有一個很大的區(qū)別于一般藝術(shù)品的特征:在使用中提升價值。如:著名字、畫、瓷器其最大的實(shí)用價值不過是供人欣賞。哪怕是具使用價值的古董家具,日常使用造成的損耗也會影響其未來的成交價格。而古董提琴的最佳歸宿是在演奏家手中。除了一般藝術(shù)品所具的歷史、藝術(shù)價值外,還在于隔數(shù)百年后仍能發(fā)出優(yōu)美的聲音,甚至并經(jīng)由歷代演奏大師在演奏時帶來的振動,能讓制作提琴的木材更容易引起共鳴,在時間作用下越發(fā)帶來音色上的升華:成熟、純凈,猶如紅酒的發(fā)酵。包括帕格尼尼、海菲茲等等大師都和名琴結(jié)下不解之緣:名琴往往能幫助演奏家在藝術(shù)上如虎添翼,而反過來,成就演奏大師生涯的名琴不僅得以維持其曼妙音質(zhì),同樣也因打上了更多的名人標(biāo)簽而身價飆升。
當(dāng)然和其他古董一樣,名琴的也存在著贗品問題,而鑒定名琴的身世和真?zhèn)问欠浅@щy的,需要累積制琴師各個時期代表作的特征,以及各種門派和師徒關(guān)系的特征等等。對于提琴長期使用和維修造成的損害甚至需要修復(fù)師進(jìn)行想象化的復(fù)原?,F(xiàn)比較權(quán)威的鑒定機(jī)構(gòu)如英國的彼爾(J&A Beare)和美國的富什(Bein& Fushi)、意大利的卡森(calson)等都靠極其浩瀚的資料庫和檔案記錄才能判別真?zhèn)?。如今全世界的提琴鑒定專家大概不過十位。所以名琴的鑒定門檻很高,其費(fèi)用甚至達(dá)到名琴價值的十分之一。
國內(nèi)提琴收藏雖然目前來看前景樂觀,但還不太成熟。政府、博物館、團(tuán)體、個人對于提琴收藏的所具備的文化眼光、對提琴文化的認(rèn)識、及對提琴收藏的欣賞能力和鑒別能力較國外的提琴收藏還有所欠缺。而提琴收藏是需要一個長時間的積累,需要在學(xué)習(xí)知識理論的同時不斷接觸實(shí)物,掌握豐富的一手資料和經(jīng)驗(yàn)。因此對提琴鑒定人才的培養(yǎng)還需要漫長的過程。