有人說:音樂就像面包一樣,是生活的必需品。貝多芬說:音樂當使人類的靈魂發出火花。謝洛夫說:音樂是靈魂的直言,音樂能夠以相當規模反映全部的人類生活,那就是當靈魂出于悲哀、痛苦及快樂的感覺而激烈的時候。柴可夫斯基的《第一鋼琴協奏曲》開篇那澎湃的激情使人精神振奮,而其第三樂章結束前的高潮,卻讓人豁然開朗,領略到明媚的陽光、新鮮的空氣,如此的壯闊宏偉、激情萬丈,讓人不由得熱愛生活熱愛生命。拉赫瑪尼諾夫悲劇性的激情,能把人生滄桑的感受抒發得淋漓盡致。遠離母親的波蘭孤兒肖邦則用鋼琴傳遞他的悲傷,至今仍深深地感染我們。
近年來,隨著人們生活水平的不斷提高,鋼琴也隨之走入千家萬戶。上個世紀八十年代改革開放初期,全國的鋼琴生產銷售大概在2至3萬臺,八十年代末逐漸達到5至8萬臺。1998年這個數字是19萬多,1999年21萬多臺,2000年近24萬臺,2001年近28萬臺,2002年29萬多臺,2003年34萬多臺,2004年37萬臺,達到每年15%的增長速度。進口鋼琴的銷售還不在此列,其數量也是不可小視。現在中國有數百萬琴童,也有人說上千萬,從絕對數字看比許多國家的人口都多。可以說,中國的鋼琴熱是世界文化藝術發展史上的驚人現象,它已經引起了全球音樂界和媒體的關注。
鋼琴是一種擊弦樂器。一般常規而言,鋼琴的彈奏和練習,擊弦機械的運動會使鋼琴機械的零部件受到磨損。同時,鋼琴是通過改變琴弦的長度、直徑及張力來改變音高的,其音板因熱脹冷縮的變化影響音準。還有鋼琴使用不當或其他原因,也會給琴體或部件帶來損傷。這些,都會使鋼琴的音準、音質及正常的技術狀態受到影響。這就需要定期地進行維調與機件調整。否則,使用者在不合標準的鋼琴上進行練習,對他們的音樂聽覺、音樂心理乃至全面的素質培養都將產生負面的影響。
工欲善其事,必先利其器,這是孔子對學生子貢講的一段話中的兩句,也是至今流傳于世的名言。其意思是說,一個做手工或工藝的人,想要把工作完成、做得完善,就應該先把工具準備好。鋼琴是音樂活動中的一種器,要培養優秀的專業人才,就應該做好鋼琴的維護工作,這個器才能達到善其事的目的。要做到這一點,據筆者多年從事鋼琴調律、維修的工作實踐,認為對家庭立式鋼琴,應在維修、整理、調律、保養等方面,經常保持著相應的技術標準與規格要求。下面,僅就這幾個方面,談點自己的看法。
一、維修方面
鋼琴的部件甚多,一定要做好檢查與維修,以保證鋼琴的正常使用,注意做到維修并使之運行正常。
如下是家庭用立式鋼琴一些日常遇到的主要問題:
1、琴鍵不起;
2、琴鍵彈不下去;
3、琴鍵觸感過輕或過重;
4、弦槌在弦上發出悶音;
5、不能連續彈奏;
6、彈奏輕重不可控制;
7、弦槌擊弦抖動;
8、長鳴;
9、制音桿絨穿孔;
10、琴鍵抬起是有拍木板聲;
11、琴鍵松,左右相碰;
12、斷弦。
通過維修,要使張弦系統、鍵盤、擊弦機械、踏板系統運行正常。以上各項技術要求,對于鋼琴的正常使用來說是一些必要的保證,使得鋼琴各部機械運行正常。
二、機械調整方面
鋼琴這一樂器,是演奏者通過雙手手指彈奏鍵盤來達到演奏目的的。所以鍵盤必須始終處于反應靈敏、運動有效的狀態,使演奏者得心應手、隨意地表達。
立式鋼琴機械調整過程如下:
1、鍵盤;
2、弦槌擊弦距離;
3、空動;
4、攀帶;
5、攀帶鋼絲;
6、托木;
7、脫進;
8、制音器;
9、前后活動制音抬桿;
10、踏板機構。
除一般規定之外,琴鍵還需要達到如下參數要求:
鍵面檢平,誤差正負0.5mm以內;琴鍵下沉深度,9.5—11mm以內,琴鍵曠量,1mm以內;琴鍵活動,正常。
每架立式鋼琴都有不同的設計和不同的工藝加工過程,但就擊弦機械而言則基本無差別,僅僅只是某個部件大小長短略有不同。弦槌擊弦后,由于弦的反彈力使弦槌立即彈回,托木接住制動木,手指離開琴鍵,聯動器在下部圈簧的作用下立即復位到轉擊器下部準備第二次擊弦……這一過程一旦出現任何一點的故障,弦槌擊弦便會出現問題。所以要根據故障的情況,對弦槌擊弦相關部件進行調整。這里需要注意的是幾個正負誤差。
頂柱:無虛位。
擊弦距離:45—50mm。
調節器控制弦槌離弦:2—5mm。
弦槌倒退停止距離:10—20mm。
制音器啟動:榔頭行程15—25mm開始啟動。
制音:有效。
弦槌對弦:對弦正直,運動無偏移,靜止時間間隔均勻。
踏瓣及其它方面的問題也應注意。
各踏瓣的功能:正常。
各部件螺絲:無松動。
部分琴槌打磨:正常。(不含音質整理)
各機械部分運行:正常、準確。
機械整理目的:彈奏流暢,手感合適,無太大音色差異。
三、調律方面
鋼琴調律作業流程設計原則為:調律幅度原則、整體原則、合理原則。
鋼琴是一種以十二平均律為律制的樂器,固定音高的標準是樂器在常溫的條件下,琴弦振動的頻率每秒為440Hz,即a1=440Hz/秒(第一國際標準音高)。它所發出的音,除同度和八度完全諧和外,其它各種音程都不同程度地偏離純律,那樣的頻率呈簡單整數比的純。所以鋼琴在調律時,根據人耳對音高變化的分辨力,在1000Hz附近分辨力較強;往高頻區,分辨力略有下降;往低頻區,分辨力下降更趨明顯,而且聲壓級愈小時分辨力愈差。根據實驗,人耳對純音頻率:1000Hz,60dB時可察覺的頻率變化小于0.01;200Hz,60dB時可察覺的頻率變化約為0.012;100Hz,60dB時可察覺的頻率變化約為0.026。所以,一般來說,在小字組和小字一組,以純正音程的純點作為參照點,以拍頻作為尺度。根據自己多年的實踐,認為需要按要求進行如下的幾個程序:
1、初律,即在到達目的音高后,適度的將音高預先提高一些,作為琴弦和弦軸應力回歸后音高下降的量。初律作業的擊鍵要重、判斷要快并和調律扳手操作相互貫通,在較短時間內完成。
2、精律是指鋼琴在初律的基礎上或調律幅度較小的情況下,按照平均律和音樂藝術的要求,進行精確調律的過程。
3、檢驗。修正平均律及同度、八度。對中高音區八度、同度進行微調。注意音準曲線的流暢性。調律應以音律的準確和穩定為目的。
四、保養方面
由于氣候原因,建議家庭立式鋼琴每季度護理一次。如果條件不允許的話,每年必須至少做一次護理(因為每個鋼琴質量狀況、新舊狀況、放置環境、使用狀況和保養狀況不一,根據鋼琴具體情況要適當把握進程)。由于鋼琴零部件中使用了大量羊毛制品,還需進行防蛀、防潮等處理。
鋼琴被譽為樂器之王。這與鋼琴具有其他樂器不可比擬的優越特性有關:
首先,鋼琴是一件和聲樂器。簡單地說,它是一件自帶伴奏的樂器,它可以不依附任何其他樂器的輔助,獨立完美地表達音樂豐富多彩的內容。鋼琴甚至可以創造出一個交響樂團的氣勢和效果,鋼琴音域寬廣(A2-c5),基本上涵蓋了交響樂隊中所有樂器的全部音域,音色豐富,富于表現力。其次,學習鋼琴可以作為整個音樂專業及音樂理論學習的基礎,它的鍵盤使樂譜上所有的音符都成為看得見摸得著的具體對象。鋼琴,使音樂理論的表述和學習成為方便操作和掌握的東西。最后就是它的演奏形態。在鋼琴這里,人與樂器之間的關系是最自然最放松的,尤其適合兒童學習。
所有這些的總和形成了鋼琴在音樂普及教育中占有不可替代的優勢。只有我們切實做好鋼琴的維修保養工作,才能使家庭立式鋼琴經常處于良好的技術狀態。以上僅個人一孔之見,祈望專家學者教正。