7月5日，鋼琴家盛原將登臺中山公園音樂堂，為京城觀眾全方位詮釋肖邦的鋼琴作品。

　　盛原是知名的巴赫專業戶，曾在國內外舉辦過多場巴赫音樂會。不過據盛原的老師、美國曼哈頓音樂學院教授米考夫斯基介紹：盛原十幾年前在紐約以彈奏肖邦見長，我當時的感覺是，他更適合于演奏浪漫主義時期、偏感性的作品。后來為了挑戰自己，更全面地把握音樂的結構，他開始專攻巴赫數年之久。談到從完全巴赫演到完全肖邦，盛原對記者說，我個人的性格和音樂感更接近肖邦：肖邦的作品結構相對簡單，更貼近中國人的理解，我在演奏時更游刃有余。比較而言，巴赫作品更復雜、理性和艱深，對我更有挑戰性。

　 當晚，盛原將演奏肖邦的《4首敘事曲》、《夜曲2首》、《4首即興曲》以及《光輝的大波蘭舞曲》。盛原介紹，肖邦生活在浪漫主義音樂時期，當時流行 標題 音樂。不過肖邦的作品一般無標題，只是曲式的名稱，如夜曲、圓舞曲等，這是一種純音樂的思考方式。《4首敘事曲》是肖邦作品中少有的具有故事性的作品，他展現了肖邦史詩性的一面，而夜曲和即興曲展現肖邦沙龍的一面。肖邦長年旅居法國，經常出沒于沙龍。肖邦自己曾對學生表示，他不認為音樂會是演奏音樂的最佳場所，他本人的大多數音樂演奏都是在沙龍中進行的。想象一下，沙龍是有酒、有燭光、談笑風生，在這樣的環境下音樂也變得輕松自然，情緒也更加平易近人，夜曲和即興曲就是展現肖邦音樂的這一特性。