演奏是一門表演藝術。由此決定學員的鋼琴課以表演形式在舞臺上進行期末考試。這給參加鋼琴培訓的中小學音樂教師帶來很大的精神壓力和困難。在每次考試中，學員由于多種因素產生精神緊張，影響演奏水平的正常發揮，使學員學習鋼琴的積極性受到挫傷并產生畏難情緒。怎樣調整學員演奏心態、使他們充分展示才藝并取得好的考試成績，是我們當前在教學中急需解決的問題。

學告訴我們，緊張心理是一種特殊的心理體驗。對鋼琴演奏者來講，用十分平靜的心態演奏，缺乏激情和感染力，其效果自然是平淡的。如果心情過于激動而到達不可自控的地步，就會出現極度興奮和緊張。在生理上表現出心率加快、出虛汗、四肢無力或僵硬。在心理上表現出記憶與反應遲鈍、注意力分散、思考能力與控制力降低。結果是演奏技巧發揮受阻，音樂表演蒼白無力或出現演奏不完整的現象。只有適度的心理緊張和興奮，才是獲得演奏成功的重要保證。

多年積累的教學經驗，我們分析了學員產生考試心理緊張的原因及解決的對策和訓練的方法，以培養學員的良好演奏心理狀態，具體做法如下：

一、 演奏心理緊張的根源概括為四個方面：

（一）曲目技術難度問題

高超的演奏技術不是一朝一夕獲得的，是通過長時間、持之以恒的練習，在有計劃、逐漸入深、循序漸進的過程中取得的。鋼琴技能的形成分為三個階段：1.動作的認知與定向。演奏動作分解，以慢速為主。易產生精神緊張，注意力分配較差。2.初步掌握技能，自控動作連貫有序。3.動作完善聯合一體，達到協調、常規化，心理緊張狀態減弱。由于演奏曲目技術復雜、難度大，雖然通過長時間磨練，演奏技術還是難以掌握，達不到技能形成的第三階段。學員參加考試時，必然會加重技術上的心理負擔。

（二）學習思維方式問題

鋼琴演奏是動作與智力的綜合技能。動作和智力技能都會形成自動化，演奏自動化使動作的意識控制水平降低。只要發出啟動信號，它就能準確、熟練地按照程序以連鎖反應方式再現活動；同時智力活動也從有意識向無意識轉化。演奏實現自動化更需要我們保持清醒的頭腦，繼續在有意識的監控下，指揮肌體運動和積極的音樂思維相配合。相反，在演奏動作自動化形成之后，有的學生大腦對手的運動失控，頭腦缺乏或沒有音樂信息反饋、檢驗、修正，音樂思維處于消極、呆滯和休眠狀態。久而久之，樂譜變得陌生，音樂記憶模糊，音樂表現平淡乏味。在這種狀態下參加考試，學員主觀愿望是要認真、完美表現音樂，但音樂思維滯后跟不上手指運動，便溜了神亂了陣角，從而打破演奏自動化的程序，導致音樂演奏中斷。更有甚者都到了接彈不下去的地步。

（三）音樂想象力的問題

鋼琴演奏的想象力是通過作品分析、音樂的理解、藝術修養和對演奏效果進行預期想象（包括音色、情緒、感受、聯想、形象）等獲得的。學員們在演奏作品的二度創作中，需要充分發揮自己的音樂想象力，挖掘和體現音樂的內涵，再用自己的方式將音樂展現給聽眾。但有的學員則認為：彈熟不錯，就完事大吉。由于他們輕視自身音樂想象力的培養，就不可能全身心投入到對音樂的表現之中。在考試時，注意力必然會轉移到怕彈錯、怕中斷等其他方面。以至越怕錯就越彈錯，演奏必然會導致失敗。

（四）考試環境的問題

由于學員缺乏舞臺演出經驗，一時很難適應考場的新環境和眾多的聽眾，而促成精神緊張。再則，音樂是時間的藝術。演奏作品是受時間的制約，它具有不可重復、無法隨意延長或縮短的特征。這給演奏者的演奏成功與否帶來心理壓力。

上述問題都是演奏者在參加考試中出現反常心態的原因，它極大地阻礙了學員的學習和考試順利地進行。只有鏟除心理緊張的根源，才能使學員充分表現藝術才華。歷史和實踐經驗教訓告誡我們：在鋼琴學習中，進行生理訓練的同時，必須重視和加強心理訓練。心理訓練是和鋼琴學習同步發展的。心理訓練分為長期和短期兩個部分，短期心理訓練是在長期心理訓練的基礎上進行的。